Mostrando entradas con la etiqueta argentina. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta argentina. Mostrar todas las entradas

martes, 11 de octubre de 2022

Cantera Urbana será la nueva miniciudad sostenible de Argentina



publicado por  Juan Rangel





Cantera Urbana es el nuevo centro urbano, comercial y recreativo, obra de ASZ Arquitectos y desarrollado por Grupo OCSA en La Plata, Argentina.

El proyecto, de más de cien mil m2, fue concebido como un modelo de arquitectura sustentable para recuperar un territorio degradado por la extracción minera.

“Con Cantera Urbana, se devuelve a la región un espacio saneado, en equilibrio con la naturaleza. Un barrio que busca integrar la vida con la naturaleza, con un diseño bioclimático que minimiza la intervención de arquitectura”, señaló OCSA.

De acuerdo con su desarrollador, el predio cuenta con una ubicación privilegiada en la localidad de Gorina, la zona de mayor crecimiento en 15 años
.

Además, se encuentra a pocos minutos del centro de la ciudad y de los accesos a las autopistas Buenos Aires-La Plata y ruta 2 hacia el Partido de la Costa.


Construcción pensada para la máxima habitabilidad

Para la creación de Cantera Urbana se adecuaron los taludes para evitar posibles derrumbes y se crearon composteras con el material orgánico removido del lugar.

Se instaló un sistema de geotermia para el acondicionamiento térmico para calefacción, refrigeración y aguas sanitarias.

Al mismo tiempo, se realizaron estudios topográficos y medio ambientales que permitiera garantizar condiciones óptimas de habitabilidad.

De manera integral, se analizaron el comportamiento de los vientos predominantes, las diferencias de temperaturas, la calidad del suelo y del agua.

Finalmente, se gestionó la participación de los vecinos y se organizó la recolección de gran cantidad de residuos que evidenciaban que el lugar era usado como un basural a cielo abierto.

Tras estas obras básicas, se plantaron más de mil 300 árboles, 15 mil ejemplares de especies nativas y alumbrado público ahorrador.



Sistema hidráulico de Cantera Urbana asegurará la sostenibilidad

Para esta futura “mini ciudad”, se proyectó un innovador sistema hidráulico de desagüe pluvial apto para contener sucesos de gran impacto.

Su función será retardar el descenso de lluvia, nutrir los suelos y asegurar la sostenibilidad de los múltiples espacios verdes en Cantera Urbana.

El sistema de manejo de aguas también cuenta con una laguna de costas vegetadas, islas y un biofiltro natural.

Este bio-humedal, además de ser el hábitat para muchos seres vivos, actuará como filtro natural, con mantenimiento bajo para los futuros residentes.

 




miércoles, 26 de octubre de 2016

Presentación en Buenos Aires en la SCA (Sociedad Central de Arquitectos) Archicad 20 de Graphisoft – BIM System



Presentación en Buenos Aires en la SCA (Sociedad Central de Arquitectos) Archicad 20 de Graphisoft – BIM System
Con la presencia de Sergio Rodríguez de Anda, director regional de América Latina, Carlos Fraguio Ares mayorista de Graphisoft-Archicad para Argentina y Paraguay, distribuidores en Argentina, y numeroso público profesional, se presento, el pasado 20 de octubre, Archicad 20 de Graphisoft en la SCA Sociedad Central de Arquitectos de Buenos Aires Argentina.

Sergio Rodríguez de Anda Director regional de Latinoamérica de Graphisoft

Con la presencia de 
Nueva imagen de BIM
Archicad 20 presenta una nueva interfaz de usuario de diseño plano y de alta resolución
La metodología BIM (Building Information Modeling) revoluciona los procesos de arquitectura, ingeniería y construcción. Este método permite tener un total control de todo el proceso de viabilidad constructiva gracias a la tecnología 3D y la gestión de bases de datos. Es decir, convierte el big data de la arquitectura en Smart data.



Archicad 20 BIM System es una herramienta que permite construir un prototipo completo antes de ejecutar la construcción, se pueden desarrollar proyectos de alta complejidad, volumétrica y formal, permitiendo el trabajo en equipo entre proyectistas y constructores y cada uno de los asesores, de las distintas áreas, permitiendo que cada una de las intervenciones pueda ser incorporada al modelo en forma total, en todos sus planos de arquitectura. 

Disminuye la pérdida de tiempo detectando problemas e incoherencias y subsanándolos antes de que se ejecuten en la obra, haciendo más eficientes y productivas a las empresas de arquitectura, ingeniería y construcción. También permite y facilita la posterior tarea de mantenimiento de los edificios, permitiendo poder señalar los problemas a solucionar, enviando la ubicación exacta y los temas a solucionar a sus responsables.



Los estudios y empresas más importantes en el mundo están utilizando esta tecnología, facilitando el trabajo en equipo con las distintas empresas de construcción y diseño que intervienen en el proceso, pudiendo entrar en distintas etapas, teniendo un resultado común a todos los que intervienen y facilitando sus trabajos.
Una multitud de diseñadores, ingenieros, planificadores, clientes, gerentes de proyectos, fabricantes y otras partes interesadas, logran la interacción y van verificando el estado del proyecto en forma precisa en formatos 2D y 3D de acuerdo a sus necesidades.

Velocidad de entrega y precisión

Los estudios y empresas de arquitectura y construcción más importantes de todo el mundo, están utilizando esta tecnología para desarrollar, desde proyectos simples a las más importantes y complejas construcciones, con una notable reducción en los tiempos en el proceso de diseño, facilidad de mostrar la propuesta a clientes y mediante la construcción virtual y el estudio en 3D de la viabilidad detallada del proceso constructivo antes de su ejecución real permite reducir los sobrecostes en la construcción.

BIG (Bjarke Ingels Group), es una de los estudios de arquitectura top en este momento, realizando obras conceptuales de alta calidad de diseño, con gran cantidad de desarrollos en gran parte del Mundo.

Bjarke Ingels Group
Un proyecto de construcción de viviendas en el sitio de DONG en Copenhague - la imagen © BIG

El ADN única de un estudio de arquitectura se determina, entre otras cosas, por el tamaño de la oficina, si su enfoque es local o internacional y si su actividad principal es la renovación, la planificación maestra o nuevos edificios. Diferencias significativas también surgen del enfoque del arquitecto, sea este conceptual, práctico o atención al detalle.


BIG - Bjarke Ingels Group - es una empresa grande, internacional, conceptual arquitectónica con sede en Copenhague y Nueva York. En los últimos años, BIG ha ganado el reconocimiento mundial por varios logros arquitectónicos, incluyendo el galardonado "8 House" en Copenhague; el Pabellón de Dinamarca en la Expo Mundial de Shanghai; y el proyecto de la torre "West 57", cerca del río Hudson en Manhattan, que combina las cualidades daneses con la grandeza de América. No es de extrañar que Bjarke Ingels y BIG disfrutan de estatus de estrella en los círculos arquitectónicos.

"Concepto y documentación son dos mundos diferentes hoy en día. Nuestro objetivo es hacer ArchiCAD una herramienta para la recopilación de estas tareas diferentes en una sola, el flujo de trabajo cohesionado, "Jakob Andreasen, BIM Manager en GRANDE

Junto con el resto de la industria de la construcción, BIG ha hecho en los últimos años un cambio de 2D tradicional y herramientas de software 3D para BIM moderna. La oficina es fuertemente dependiente de la libertad de diseñar sin restricciones y en su capacidad para producir nuevas propuestas y visualizaciones sobre el terreno. Por esta razón, Rhino 3D, con la tolva grass- complemento para permitir la programación paramétrica, es una parte indispensable del flujo de trabajo de la oficina. Muchos de los estudios de arquitectura más creativas y conceptuales en Dinamarca también han elegido estas herramientas.

Un modelo del concepto inicial de un proyecto de construcción de viviendas en el sitio de DONG en Copenhague - la imagen © BIG


Un proyecto de construcción de viviendas en el sitio de DONG en Copenhague - la imagen © BIG

Acerca de Graphisoft

Graphisoft ® encendió el BIM revolución en 1984 con ArchiCAD ® , el software de la industria primera BIM para arquitectos. Graphisoft continúa liderando la industria con soluciones innovadoras como su revolucionario BIMcloud ® , el primer entorno de colaboración BIM en tiempo real del mundo; EcoDesigner ™ , la primera solución de diseño del mundo totalmente BIM-integrado "verdes"; y BIMx ® , aplicación móvil líder en el mundo para la visualización BIM. Graphisoft es parte del Grupo Nemetschek .

sábado, 9 de julio de 2016

El mensaje completo del Papa por el Bicentenario de la Independencia




El mensaje completo del Papa por el Bicentenario de la Independencia


Querido hermano:

En vísperas de la celebración del bicentenario de la independencia quiero hacer llegar un cordial saludo, a vos, a los hermanos Obispos, a las Autoridades nacionales y a todo el Pueblo argentino. Deseo que esta celebración nos haga más fuertes en el camino emprendido por nuestros mayores hace ya doscientos años. Con tales augurios expreso a todos los argentinos mi cercanía y la seguridad de mi oración.

De manera especial quiero estar cerca de los que más sufren: los enfermos, los que viven en la indigencia, los presos, los que se sienten solos, los que no tienen trabajo y pasan todo tipo de necesidad, los que son o fueron víctimas de la trata, del comercio humano y explotación de personas, los menores víctimas de abuso y tantos jóvenes que sufren el flagelo de la droga. Todos ellos llevan el duro peso de situaciones, muchas veces límite. Son los hijos más llagados de la Patria.
Sí, hijos de la Patria. En la escuela nos enseñaban a hablar de la Madre Patria, a amar a la Madre Patria. Aquí precisamente se enraiza el sentido patriótico de pertenencia: en el amor a la Madre Patria. Los argentinos usamos una expresión, atrevida y pintoresca a la vez, cuando nos referimos a personas inescrupulosas: "éste es capaz hasta de vender a la madre"; pero sabemos y sentimos hondamente en el corazón que a la Madre no se la vende, no se la puede vender... y tampoco a la Madre Patria.

Celebramos doscientos años de camino de una Patria que, en sus deseos y ansias de hermandad, se proyecta más allá de los límites del país: hacia la Patria Grande, la que soñaron San Martin y Bolívar. Esta realidad nos une en una familia de horizontes amplios y lealtad de hermanos. Por esa Patria Grande también rezamos hoy en nuestra celebración: que el Señor la cuide, la haga fuerte, más hermana y la defienda de todo tipo de colonizaciones.
Con estos doscientos años de respaldo se nos pide seguir caminando, mirar hacia adelante. Para lograrlo pienso -de manera especial- en los ancianos y en los jóvenes, y siento la necesidad de pedirles ayuda para continuar andando nuestro destino. 

A los ancianos, los "memoriosos" de la historia, les pido que, sobreponiéndose a esta "cultura del descarte" que mundialmente se nos impone, se animen a soñar. Necesitamos de sus sueños , fuente de inspiración. 

A los jóvenes les pido que no jubilen su existencia en el quietismo burocrático en el que los arrinconan tantas propuestas carentes de ilusión y heroísmo. Estoy convencido de que nuestra Patria necesita hacer viva la profecía de Joel (cf. Jl 4, 1). Sólo si nuestros abuelos se animan a soñar y nuestros jóvenes a profetizar cosas grandes, la Patria podrá ser libre. Necesitamos de abuelos soñadores que empujen y de jóvenes que -inspirados en esos mismos sueños- corran hacia adelante con la creatividad de la profecía.

Querido hermano pido a Dios, nuestro Padre y Señor, que bendiga nuestra Patria, nos bendiga a todos nosotros; y a la Virgen de Lujan que, como madre, nos cuide en nuestro camino. Y, por favor, no te olvides de rezar por mí.

Fraternalmente
Francisco


Vídeo El mensaje del Papa por el 9 de julio


lunes, 23 de mayo de 2016

Argentina en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2016




Argentina en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2016

Argentina participará desde el próximo 28 de mayo de la 15ª Bienal de Arquitectura de Venecia, uno de los eventos más destacados del calendario cultural internacional, que abre sus puertas hasta el 27 de noviembre para mostrar las expresiones urbanísticas más destacadas a nivel mundial. 

El Pabellón Argentino, de 450 m2, presentará en esta edición un trabajo denominado "ExperimentAR. Poéticas desde la frontera", de la mano del curador y reconocido arquitecto Atilio Pentimalli, con la dirección artística de Alejandro Vaca Bononato. El montaje se propone abordar la arquitectura a partir de la exploración de lo cotidiano y de las realidades sociales, y está inspirado en el emblemático edificio Altamira, un ícono de la ciudad de Rosario y de la arquitectura nacional.
Según Mauricio Wainrot, Director General de Asuntos Culturales de la Cancillería argentina, la instalación “propone un trabajo donde se muestra la lucha diaria por ganar frente a las carencias de recursos, las constantes fluctuaciones económicas de nuestro país y la exigencia de los mercados, para lograr una arquitectura específica, una coyuntura que modifique y se abra a nuevos horizontes, realidades sociales y perspectivas”.
El presidente de la Bienal, Paolo Baratta, designó como curador general al arquitecto chileno Alejandro Aravena, quien destacó que “la 15ª Exhibición Internacional de Arquitectura, cuyo lema es Reporting from the Front, será sobre el aprendizaje y el enfoque de las arquitecturas a través de la inteligencia, intuición, o ambas”.
La megamuestra de Venecia es el encuentro más importante de la arquitectura mundial, y en esta nueva edición incluirá 88 participantes procedentes de 37 países diferentes, especialmente invitados. “Es una fiesta mundial, y sin duda los lazos que nos unen a todos los países que serán representados en sus respectivos pabellones, se encuentran aquí asociados por un trabajo imaginado durante meses por sus arquitectos y equipos de trabajo”, agrega Wainrot. 
En ese sentido, Pentimalli, autor y curador de la instalación argentina, profundiza sobre la intención del trabajo: “Proponemos llevar a Venecia obras argentinas que hayan logrado a través de la experimentación y la exploración en lo cotidiano ir más allá de la norma. Obras que hayan conseguido un plus en encargos de bajo presupuesto y quizás pocas pretensiones de arranque. Que hayan podido ganar la batalla diaria contra los códigos, la falta de recursos económicos, las condiciones fluctuantes del país, los tiempos y las exigencias del mercado, a través de la inteligencia, la intuición, el trabajo y el talento argentino para lograr una arquitectura singular, surgida de lo más profundo de nuestro pensamiento y de nuestra tierra, abriendo nuevos horizontes”.
En tanto, el embajador argentino en Italia, Tomás Ferrari, reflexiona sobre el envío que la Cancillería Argentina hará a la exposición veneciana: “Esta participación se traduce en la relevancia que nuestro país le otorga a la promoción y difusión de su cultura. Por un lado, completa la tradición de presencia nacional casi permanente en las diversas ediciones de las bienales de arte y de arquitectura. Por el otro, constituye una de las inversiones públicas directas más importantes que Argentina realiza en el exterior en el ámbito cultural”.

· FECHA / LUGAR
La inauguración del Pabellón argentino tendrá lugar el 26 de mayo a las 17 horas en los Arsenales de Venecia, y contará con la presencia del Embajador argentino en Italia Tomás Ferrari y del Director General de Asuntos Culturales Mauricio Wainrot. El comisario del Pabellón es el Consejero Federico González Perini, Agregado Cultural de la Embajada Argentina en Italia.
La apertura oficial para el público será el sábado 28 de mayo a partir de las 17.
· EL PABELLÓN/ ExperimentAR – Poéticas desde la frontera

El Pabellón de la Argentina para esta edición de la Bienal de Venecia es una instalación de 450 m2 que retoma el sistema de entramado de vigas del edificio Altamira -del arquitecto rosarino Rafael Iglesia, fallecido el año pasado- y lo retorna a su estado inicial, al sistema constructivo y materialidad que le dio origen: la madera. Los listones conforman vigas que se van apoyando unas con otras creando variadas configuraciones y espacialidades para albergar la muestra argentina. Toda la estructura trabaja en forma solidaria transmitiendo un espíritu de unión y convivencia entre los múltiples y variados factores en una obra de arquitectura.

Estas estructuras están articuladas entre sí de forma laberíntica creando lugares de encuentro, ofreciendo espacios de diálogo y discusión sobre las obras nacionales expuestas. Allí, se despliega un variado universo de exploraciones arquitectónicas de la producción argentina contemporánea, llevando a Venecia las múltiples y valiosas miradas que se exploran, experimentan y desarrollan en nuestro país. Un arquitectura laberíntica pero no para perderse sino para encontrarse.
Las tramas abiertas generadas por los listones de madera permiten vivenciar la muestra siempre con perspectivas tamizadas del magnífico interior del Arsenal. Como decía el maestro Frank Lloyd Wright, “un edificio es la inspiración de un sitio”; las estructuras de madera retoman el entramado de vigas del techo del Arsenal y lo despliegan espacialmente recreando una atmósfera inicial... Exploran en la memoria del sitio, en aquellos antiguos esqueletos de navíos que se solían experimentar y construir allá por la Edad Media, en este mítico astillero veneciano.
15º Bienal de arquitectura de Venecia 
Pabellón Argentino 










“En realidad la arquitectura no me gusta, me gusta hacer arquitectura, que no es lo mismo. Me gusta experimentar, me gusta hacer lo que no hay.” 
Entrevista a Rafael Iglesia, ARQ 

Aparte de a ti mismo, ¿a quién le encargarías tu casa? 
Ya nos la hicimos. Pero al brasileño Paulo Mendes da Rocha. También se la habría encargado, pero se acaba de morir, a Rafael Iglesia. Él es de los tipos que más me han impactado en mi trabajo, en el sentido de entender lo lejos que uno está de hacer las cosas bien, en sentir vergüenza propia. 
Entrevista a Alejandro Aravena, curador de la 15º Bienal de Arquitectura de Venecia. 

El pabellón argentino para la bienal de Venecia es una instalación autoportante que retoma el sistema de entramado de vigas del edificio Altamira de Rafael Iglesia y lo regresa a su estado inicial, al sistema constructivo y materialidad que le dio origen: la madera. 
Los listones conforman vigas que se van apoyando unas con otras creando variadas configuraciones y espacialidades para albergar la muestra argentina. Toda la estructura trabaja en forma solidaria transmitiendo un espíritu de unión y convivencia entre los múltiples y variados actores en una obra de arquitectura. 
El edificio Altamira es un ejemplo emblemático, entre otros, del trabajo diario de un arquitecto por sacarle algo más a un encargo. 
En este caso más difícil aun tratándose de un edificio de propiedad horizontal. Enfrentándose e interactuando con todos los inconvenientes y vicisitudes cotidianas: el mercado inmobiliario, el problema de construir, las reglamentaciones y códigos, los tiempos burocráticos… 
Con la obra parada, sin poderse habilitar por varios años, por estar fuera de las normativas vigentes, con un repentino cambio de uso para lograr finalmente su habilitación (de viviendas a oficinas); el edificio logró dar un salto y convertirse en obra maestra de nuestra arquitectura. Reconocida no solo en nuestro país sino en todo el continente y premiada en el mundo. 
Rafael Iglesia le gana una tercera fachada...con vista al río. Estructura expuesta, las cargas llegan al suelo, las vigas se apoyan y traban entre sí como si fueran cabios de madera. Las vigas, son estructura, cerramiento y abertura. Una obra que nace de llevar al extremo las posibilidades reales y cotidianas que puede tener cualquier arquitecto en cualquier obra de arquitectura. 

El rol social 
“Creo que tenemos que recuperar el rol social de la arquitectura, los lugares de encuentro… Eso me parece fundamental, porque la tecnología te aísla, a pesar de todas las virtudes que tiene te aísla.” 
Entrevista a Rafael Iglesia, Teleproyecto. 

Las estructuras del pabellón están articuladas entre sí creando lugares de encuentro, ofreciendo espacios de diálogo y discusión sobre las obras nacionales expuestas. Llevando a Venecia las múltiples y valiosas miradas que se exploran, experimentan y desarrollan en nuestro país. Un arquitectura laberíntica pero no para perderse sino para encontrarse. 

El Arsenal Las tramas abiertas generadas por los listones de madera permiten transitar la muestra siempre con perspectivas tamizadas del magnífico interior del Arsenal. 

Como decía Frank Lloyd Wright, “un edificio es la inspiración de un sitio”; las estructuras de madera retoman el entramado de vigas del techo del Arsenal y lo despliegan espacialmente recreando una atmósfera inicial... Exploran en la memoria del sitio, en aquellas antiguas estructuras de navíos que se solían experimentar y construir allá por la Edad Media, en este mítico astillero veneciano. 

experimentAR 
Yo quiero trabajar con el conflicto, no eliminarlo. Nosotros hacemos planos para llenar el terreno y eliminar el conflicto. No estamos acostumbrados… ahora hay que trabajar con lo inesperado, con el conflicto. Es un juego… como experimentar. Si supiese que busco, no experimentaría. Quiero la sorpresa, quiero que me haga trabajar la mente. 
Entrevista a Rafael Iglesia, Teleproyecto. 

Los módulos de madera son pequeños ejercicios, ensayos, que surgen de la insistente manipulación de un único elemento, un listón de 4´x 4´; llevando más allá sus posibilidades formales y espaciales. Mediante trabas se resuelven los paneles de las muestras, bancos de descanso, pequeñas ménsulas para soportes de maquetas, folletería y catálogos. 
En la repetición de fórmulas exitosas se perpetúa lo conocido, lo que ya está, lo que funciona. Es en la experimentación donde se prueban y se ensayan nuevas ideas y conceptos, nuevos espacios y formas, originales y creativas maneras de ir más allá de lo conocido. 
Observamos que en la figura del “Rafa” convergen una cantidad de valores que cada día más viene definiendo un contemporáneo perfil profesional y que tiene que ver con entrelazar la experimentación con el hacer arquitectónico diario, con el construir cotidianamente. 
No conformarse sólo con un ámbito académico teórico, ni construir por construir, sino intentar llevar diariamente lo nuevo a la obra, acercándoselo a la gente, para que lo disfrute, para mejorarle un poco más su calidad de vida. Tiene que ver también con enfrentarse al conflicto, con estar todos los días en el frente de batalla, para llevar al extremo eso que tanto le gustaba sentir: “hacer lo que no hay” 

Los Contenidos. 
Leo mucho a Borges, para mí es el mejor arquitecto”
Rafael Iglesia. 

La muestra se desplegará entrelazada en las laberínticas estructuras autoportantes de madera, sumergiéndose en una atmósfera de laberintos borgeanos, conteniendo todo nuestro universo de exploraciones arquitectónicas. Proponemos llevar a Venecia todas aquellas obras argentinas que hayan logrado a través de la experimentación y la exploración en lo cotidiano ir más allá de la norma. Obras que hayan logrado un plus en encargos de bajo presupuesto y quizás pocas pretensiones de arranque. Que hayan podido ganar la batalla diaria contra los códigos, la falta de recursos económicos, las condiciones fluctuantes del país, los tiempos y las exigencias del mercado, a través de la inteligencia, la intuición, el trabajo y el talento argentino para lograr una obra de arquitectura de calidad, que mejore la vida de la gente y que abra nuevos caminos. 

Los primeros nombres de autores de obras que nos parecen relevantes llevar y compartir en Venecia son Rafael iglesia, Jorge Scrimaglio, Claudio Caveri, Pablo Beitia, Claudio Vekstein, Francisco Cadau, Ariel Jacubovich, Daniel Ventura, Diego Arraigada, BAAG, A77, entre otros. 
Obras que con poco lograron mucho. 
Arq. Atilio Pentimalli

martes, 6 de agosto de 2013

Primer Lugar Concurso Anteproyecto Centro Cultural, Comercial Y Residencial Paseo De Güemes / Argentina

  • Arquitectos:BLOS Arquitectos
  • Año de la Obra:2013
  • Ubicación:Córdoba, Argentina
  • Fotógrafo:BLOS Arquitectos
Cortesía de BLOS Arquitectos






















Descripción de los arquitectos. Partiendo de la existencia de un edificio cerrado en sí mismo por su naturaleza, se decide revertir la situación y transformarlo en un hito urbano convocante a partir de espacios públicos de gran escala y apertura, completamente accesibles y vinculados fluidamente entre sí. Se interpreta al edificio existente de la Cárcel de Encausados del Barrio Güemes como un objeto arquitectónico inconcluso en su morfología general en relación al sitio que ocupa.
Cortesía de BLOS Arquitectos







A partir de esta lectura se propone un crecimiento natural de la construcción existente, configurando un nuevo claustro residencial que sumado a los actuales genera un sistema de tres claustros, liberando  una gran superficie a modo de plaza urbana sobre el cuadrante noroeste. Esta plaza funciona como una gran plataforma de alta flexibilidad de usos permitiendo el desarrollo de actividades culturales ocasionales, además de servir como atrio de ingreso al nuevo centro cultural, al edificio residencial y al salón de usos múltiples (SUM). Este vacío urbano responde en sus dimensiones a las necesidades que surgirán en función de la futura densificación del área.
Cortesía de BLOS Arquitectos








Contextualizando con la preexistencia, se materializa el claustro mediante un volumen  puro en consecuencia morfológica con la cárcel, manteniendo los lineamientos generales, las proporciones de las naves,  las alturas existentes y la relación de llenos y vacíos de la volumetría. En el corazón de este nuevo claustro se ubica el S.U.M. El mismo se propone como una pieza que se sustrae del  nuevo  volumen, implantado a nivel de la plaza, manteniendo su independencia tanto funcional como estructural de los otros edificios del conjunto.  Su cubierta se convierte en una terraza ajardinada accesible.
Cortesía de BLOS Arquitectos







En el edificio de la cárcel se concentran las actividades  culturales y comerciales. Se organizan los usos del programa por niveles permitiendo una clara definición de actividades. De la misma manera se dota a cada claustro con su propio carácter potenciando la riqueza espacial de los mismos. Uno comercial que servirá como patio gastronómico y expansión de los bares y restoranes que se regenera como lugar de encuentro y polo de la nueva vida comercial y nocturna del barrio. El otro es  un anfiteatro al aire libre donde convergen todas las actividades de los talleres culturales dotando al conjunto  de un espacio  para representar todo tipo de expresiones artísticas.
Cortesía de BLOS Arquitectos








Se reconstituye el zócalo del edificio existente con la incorporación del área gastronómica en el nivel inferior, permitiendo una gran expansión de esta actividad hacia el exterior y el interior, dotando de movimiento y dinamismo los arribos del nuevo paseo cultural. El visitante se interna en el edificio a través de los restoranes hacia el patio gastronómico. Se plantean múltiples y claros accesos al centro cultural y comercial en los puntos de jerarquía de la fachada existente. El área de locales comerciales se concentra en un mismo nivel (nivel 1) minimizando los movimientos de circulación vertical para esta actividad ya que cuenta con acceso directo desde la calle en la parte más elevada del terreno. Sobre los dos niveles superiores se incorporan las actividades culturales y talleres. En la amplia superficie de terraza se desarrolla un paseo – mirador urbano con  aéreas de permanencia  y contemplación de las visuales lejanas que la altura ofrece.
Cortesía de BLOS Arquitectos








Se disponen cuatro nuevos núcleos de circulación vertical que permiten una fluida vinculación entre los distintos niveles  y las nuevas necesidades. Se reinterpreta el núcleo central de circulación existente generando un nodo articulador de todo el conjunto. En relación a los ingresos de las esquinas se disponen dos núcleos, uno en cada claustro, exentos al edificio existente, que permiten  apreciar lo que se desarrolla en esos patios. Para aprovechar las potencialidades de la terraza existente  se genera  el cuarto núcleo sobre la plaza pública, conectando a esta con la terraza- mirador de manera clara y contundente.  Este núcleo vincula el estacionamiento, la plaza, los niveles interiores del edificio y la terraza.
Cortesía de BLOS Arquitectos











Como estrategia de intervención interior del edificio de la cárcel se optó por la mínima manipulación de la estructura manteniendo el sistema murario original, conservando los anillos circulatorios y reutilizando las celdas como unidad de modulación para albergar las actividades del programa, con iluminación y ventilación directa. Tanto en el caso de los locales comerciales como en los talleres las celdas se combinan de ser necesario,  para dar respuesta al requerimiento de superficie de según la actividad. La totalidad de los locales son dotados de nuevas instalaciones a partir de cielorrasos técnicos que acompañan los anillos circulatorios. A su vez, estos cielorraso bajan la escala y la altura de las circulaciones existentes dándoles un carácter más amigable y compatible con la actividad propuesta.
Cortesía de BLOS Arquitectos









Se busca  generar una relación interior exterior adecuada a la nueva actividad que contrarreste el carácter actual de negación al exterior. Para esto se trataron todas las aberturas. Se bajaron los antepechos de las ventanas para permitir la visuales a la altura del observador y se subieron los dinteles de las puertas hasta el nivel de cielorraso técnico para bañar de luz natural a los pasillos y halles. La dotación de núcleos sanitarios se ubica encolumnada en los extremos inconclusos del actual edificio. Se pone en valor el patrimonio arquitectónico heredado mediante una sutil intervención sobre las fachadas existentes. La generación del nuevo zócalo la despega del plano del piso, se acentúan los ingresos y se plantea una iluminación que destaca la riqueza plástica de la fachada de ladrillo visto original restaurado.
Cortesía de BLOS Arquitectos








El edificio de vivienda colectiva se presenta como un gran contenedor que no busca competir con su predecesor. Adopta un carácter de neutralidad  mediante un tratamiento de fachada uniforme y austero, utilizando el recurso de aventanamiento vertical que remite a la estética del patrimonio adjunto. Este tratamiento de fachada uniforme acompaña el criterio de máxima flexibilidad con que se plantean las tipologías. Las 190 unidades habitacionales,  resueltas en dos tipologías, están dotadas de un núcleo húmedo concentrado que libera la superficie permitiendo diversas opciones de ocupación y tabicado. El  claustro configurado por el edificio de viviendas  se plantea como un patio de carácter residencial (terraza ajardinada SUM) que en su cara noroeste presenta un  balcón mirador a la plaza urbana.
Cortesía de BLOS Arquitectos









El estacionamiento cubierto se ubica a nivel de subsuelo, bajo la gran plaza pública propuesta, con capacidad para ubicar 150 vehículos. Los accesos y egresos están claramente diferenciados para organizar las circulaciones vehiculares internas. Peatonalmente una gran escalera resuelve  la vinculación con el nivel de la plaza.
Cortesía de BLOS Arquitectos












Todo el conjunto edilicio está enmarcado por un sistema de espacios verdes perimetral que va absorbiendo los desniveles de las calles y generando  distintas situaciones de recorrido, expansión y permanencia que confluyen en la principal plaza pública urbana. Entendemos esta intervención como el primer paso para la renovación y futura densificación del sector, ganando un nuevo lugar de encuentro en  la ciudad dándole nueva vida diurna y nocturna a uno de los barrios más emblemáticos de Córdoba. Este imponente edificio se convertirá así en la nueva usina cultural del interior del país.
Cortesía de BLOS Arquitectos
Competition: Concurso Nacional De Anteproyectos “Centro Cultural, Comercial Y Residencial Paseo De Güemes”
Award: Primer Premio
Arquitectos: BLOS Arquitectos
Ubicación: Cárcel de Encausados, Barrio Güemes , Córdoba, Argentina
Arquitectos A Cargo: Alejandra Bohorquez, Facundo López, Federico Olmedo, Cesar Sampaolesi
Colaborador: Mauricio Orgaz
Año Proyecto: 2013
Fotografías: Cortesia de BLOS Arquitectos